TINTA ROJA

TINTA ROJA
Letra de Cátulo Castillo
Musica de Sebastian Piana

Los versos de Cautulo Castillo fueron compuestos sobre una musica de
Sebastian Piana que llevaba el titulo "Tinta Roja". Estreno esta
tango la orquesta de Aníbal Carmelo Troilo que, con el cantor Francisco
Fiorentino, lo grabo el 23 de octubre de 1941.

José Gobello, Conversando tangos, Buenos Aires: A. Peña Lillo Editor, 1976.

El primer acercamiento de Manzi al cine debió de haberse producido en 1935, con 
la película El alma del bandoneón (1): allí Charlo cantó un tango, Horizontes, 
con letra del autor de Sur (2). Más tarde, en 1936, Piana, que, con su cuñado 
Pedro Maffia, componía la música de Sombras porteñas (3), la segunda película 
de Daniel Tinayre, le pidió que escribiera la letra de las canciones que 
interpretaría Mercedes Simone. Ya en la década de 1940, Manzi, famoso, es 
requerido por muchos músicos y es por entonces cuando Piana comienza a trabajar 
sobre letras de Cátulo Castillo. Cátulo ya había dejado de componer música: se 
había descubierto poeta y prefería escribir letras. Una de aquellas letras fue 
la de Tinta roja, un tango que estrenó Aníbal Troilo con Fiorentino, en la 
segunda mitad de 1941 (4).

Yo creo que en Tinta roja da Piana la expresión más completa de lo que él llama 
cadencia de tango. La palabra cadencia, en el sentido que le da Piana, no es 
fácil de definir. El maestro quiere decir sabor de tango, tono de tango. El 
tono, lo que habitualmente decimos tonada, es el modo peculiar de hablar. Hay 
una tonada cordobesa y hay una tonada salteña. De la misma manera hay un tono de 
tango y un tono de milonga o, como diría Piana, con un término más técnico, una 
cadencia de milonga y una cadencia de tango.

Ese tono se da, a mi entender, tanto en la letra como en la música. ¿Cuál es el 
tono de las letras de tango? Creo que ese tono es dado por la coincidencia de 
varias circunstancias. En primer término, la letra debe contar una historia 
popular, y aquí pienso en el sentido de .gente común. que tiene también la 
palabra pueblo; es decir, debe contar una historia que puede ocurrirle a la 
mayoría de la gente. En segundo término, esa historia tiene que ser personal, y 
no social. El tango no canta temas sociales. Cuando toca un tema social, lo 
transfiere al plano personal. Para el tango no existe el pueblo como entidad 
abstracta o ideal, sino la gente de carne y hueso. Las ideas puras no se dan en 
el tango. En tercer lugar, la historia debe ser triste. Ya se sabe que el tango 
es sentimental y sentimental quiere decir dado a la compasión y a la ternura. 
Por supuesto, el tango también puede ser bravío; pero aun entonces debe contar 
acontecimientos fatales, acontecimientos desgraciados e infelices; por ejemplo, 
traiciones y venganzas. Y, por fin, el tango debe ser nostálgico; es decir, debe 
retomar con dolor, con melancolía, a las cosas del pasado; no importa de qué 
pasado, con tal de que sea pasado. Porque el tango no se ha hecho para cantar lo 
que se tiene sino lo que se ha perdido. Esto está igualmente claro en Mi noche 
triste, en Mano a mano, en Malevaje, en Sur, en Tinta roja. Las cosas alegres, 
las cosas que se disfrutan, más que al tango pueden dar tema a la milonga; a esa 
milonga que es heredera del primer tango, del tango de los compadritos, que 
también se llamaba milonga.

Todo esto, en cuanto se refiere a la letra. ¿Y en cuanto a la música? Tal vez 
podríamos emplear aquí la palabra dejo, en el sentido de sabor que dejan la 
comida o la bebida después de haberlas consumido. La ciudad ya consumió, por 
decirlo así, la milonga y el tango amilongado de fines del siglo xix y comienzos 
del xx. Esa música, cuando regresa .como en Taquito militar, por ejemplo. no 
intenta expresar el presente sino sólo evocar el pasado. Pero el tango del 
presente, para tener tono de tango, cadencia de tango, debe tener, en la manera 
de terminar las frases musicales, un dejo de aquel tango primero. Esto lo vio 
muy claro Osvaldo Pugliese cuando escribió: .Musicalmente el tango heredó del 
compadrito del novecientos, lo que expresamos con el anticipo, la cortada y el 
arrastre. (6).

De todo lo cual Tinta roja, según lo veo yo, es acabado modelo.

1. Dirigida por Mario Soffici, con Libertad Lamarque como protagonista, y 
estrenada el 20 de febrero de 1935. 

2. Con música del mismo Charlo.

3. Con Maruja Gil Quesada y Francisco Petrone como protagonistas, estrenada el 
25 de febrero de 1936.

4. La orquesta de Aníbal Troilo y su cantor Fiorentino grabaron Tinta roja el 23 
de octubre de 1941.

NOTA DE EDUARDO ROMANO

Fue grabado por A. Troilo con la voz de F. Fiorentino, en el sello Víctor (10/ 
41); años después lo registró la orquesta de Alberto Mancione, también cantando 
F. Fiorentino, en Víctor (7/50); Miguel Montero con orquesta de José Libertella, 
en Odeón (10/65); el conjunto vocal Tango 5, lo grabó en Phono-gram (1969); A. 
Troilo con R. Goyeneche, en Víctor (1972); Susana Rinaldi acompañada por 
orquesta de Osvaldo Piro, en sello Trova (1973); Alberto Marino con 
acompañamiento orquestal de Osvaldo Tarantino, en Disc Jockey (1976); la 
orquesta de Osvaldo Piro con el vocalista Roberto Achával, en Víctor (11/78); el 
Sexteto Tango con su cantor Raúl Funes, en Microfón (1978) y Nelly Duggan con 
orquesta dirigida por Osvaldo Requena, en Studio Records (CABAL), en 1979.

Corregida por Hugo M. Sofia <sofia@tandar.cnea.gov.ar>

Paredón, 
tinta roja en el gris 
del ayer...
Tu emoción 
de ladrillo, feliz
sobre mi callejón, 
con un borrón,
pintó la esquina...
Y el botón 
que en el ancho de la noche
puso el filo de la ronda
como un broche...
Y aquel buzón 
carmín, 
y aquel fondín
donde lloraba el tano
un rubio amor lejano
que mojaba con bon vin.

¿Dónde estará mi arrabal?...
¿Quién se robó mi niñez?...
¿En qué rincón, luna mía,
volcás, como entonces,
tu clara alegría?
Veredas que yo pisé,
malevos que ya no son,
bajo tu cielo de raso
trasnocha un pedazo
de mi corazón...

Paredón, 
tinta roja en el gris 
del ayer...
Borbotón 
de mi sangre infeliz
que vertí en el malvón
de aquel balcón 
que la escondía...
Yo no sé
si fue negro de mis penas,
o fue rojo de tus venas 
mi sangría...
Porque llegó y se fue tras el carmín
y el gris 
fondín lejano
donde lloraba el tano
sus nostalgias de bon vin!